Os quadros de pintura a óleo foto-realistas de Doug Bloodworth
Quando as pessoas conhecem o trabalho de Doug Bloodworth, ficam maravilhadas com a beleza daquilo que julgam ser fotografias. Elementos do quotidiano, absolutamente populares, como banda desenhada, jogos de tabuleiro ou heróis de filmes infantis, combinados numa composição pop garrida, de fácil perceção e entusiasmante! Até que percebem que não são fotografias… mas sim quadros de pintura a óleo foto realistas.
Bloodworth gosta de despertar no espetador um sentimento de nostalgia, que remeta para a infância, pintando elementos que estreitem essa distância temporal.
O processo de preparar uma pintura a óleo foto-realista
As obras de Doug parecem uma simples junção de elementos, mas, até chegar à produção final de um dos seus quadros de pintura a óleo, o artista tem um grande trabalho de tentativa-erro e reajustes. Com a ajuda da sua esposa, Doug dispõe os objetos numa mesa e fotografa-os entre 50 e 100 vezes, alterando as suas posições e brincando com a iluminação. Quando olha para as fotografias finais, o artista diz que há sempre uma imagem em particular que se destaca das restantes, como que dizendo-lhe “hey, sou eu! Pinta-me…”. Partindo dessa fotografia o artista inicia o processo de desenho, recorrendo, ainda assim, a outras imagens para reproduzir áreas específicas, iluminadas mais lisonjeiramente.
Pintores foto-realistas em vias de extinção
O impressionante trabalho de precisão e detalhe de Doug Bloodworth levaram-no a ser reconhecido internacionalmente como um dos melhores pintores foto realistas contemporâneo. Ainda assim, importa referir que estas pinturas a óleo são uma interpretação da fotografia, até porque é impossível a mão humana reproduzir exatamente a imagem fotográfica. “Tem que se entender o que se está a pintar, e não apenas copiar a cor da fotografia para a pintura” defende o artista.
